توضیحات

                                                            کتاب هنر طراحی سه بعدی

                                               معرفی کتاب هنر طراحی سه بعدی

یک راهنمای مصور و تصویری برای خلق هنر واقعی و سه‌بعدی. با هنر طراحی سه‌بعدی، طراحی‌های ساده خود را به شاهکاری حیرت‌آور و واقعی تبدیل کنید. استفان پابست، نقاش معروف سه‌بعدی، خوانندگان این کتاب را با تمرین‌های متنوع، گا‌م‌به‌گام راهنمایی
می‌کند و به آنها نشان می‌دهد که چطور می‌توانند مهارت طراحی و نقاشی‌شان را به سمت یک سطح کاملاً جدید هدایت کنند.
درس‌های تمرینی این کتاب، به شما نشان می‌دهد که چطور گستره‌ای از سوژه‌ها را با کمک تکنیک‌های اولیۀ طراحی و نقاشی ازجمله پرسپکتیو، سایه‌زنی، تکنیک قلم‌موی خشک و غیره طراحی کنید. این سوژ ه‌ها می‌توانند از هر شیء روزمره‌ای گرفته تا اشخاص و
حیوانات را شامل شوند. در زمینه افزودن رنگ نیز پیشنهاداتی ارائه شده است تا با کمک آنها، نقاشی خود را به شاهکاری سه‌بعدی
تبدیل کنید. با کمک هنر طراحی سه‌بعدی، دوستان و خانواده‌هایتان، نمی‌توانند به چشم‌های‌شان اعتماد کنند، آنجاست که اثر هنری واقعی و حیر ت‌آور شما را مورد تحسین قرار خواهند داد.

طراحی سه‌ بعدی به صورت دگرگون شده بر روی سطح دو‌بعدی طراحی و اجرا می‌شود. لازمه دیدن این نوع نقاشی‌های دگرگون، پیدا کردن زاویه دید درست آن است. این نقاشی‌ها معمولاً در نگاه اول بی معنی و بی‌قواره هستند. اما از زاویه دید درست، تصویر سه بعدی را مشاهده خواهید کرد. بهترین راه برای دیدن این نقاشی‌ها، نگاه کردن از لنز دوربین است.

 

طراحی سه بعدی به یکباره به وجود نیامده است. بلکه حاصل سال‌ها تجربه و تکامل توسط هنرمندان مختلف است. تاریخچه نقاشی سه بعدی به دو بخش تقسیم می‌شود.

نقاشی دگرگون و پیدایش آن، مرحله اول پیدایش نقاشی‌های ۳ بعدی امروزی است. زمانی که هنرمندانی یافتند که می توانند تصاویر را به گونه ای دیگر اجرا کنند. به نحوی که در زاویه ای خاص به حالت عادی دیده شود.

مرحله دوم تکامل موضوع صحبت ما، مربوط به ارتباط سه بعدی نقاشی با محیط است. حالتی که در ان انگار یک تصویر سه بعدی شکل گرفته. این بخش دوم سیر پیدایش هنر سه بعدی است. در ادامه به توضیح تاریخچه این دو بخش می‌پردازیم.

0/5 (0 دیدگاه)